MC 02 - Entre grafias, brechas e partilhas: Imagens, agência, corpo e performance na Antropologia da Arte

Coordenação
Vi Grunvald (USP)

Este minicurso propõe explorar como, a partir de diferentes grafias, brechas e modos de partilha, a antropologia da arte tem ampliado suas fronteiras teóricas e metodológicas ao dialogar com expressões estéticas plurais. Desse modo, o minicurso está estruturado em duas sessões, na primeira sessão discutiremos a arte enquanto objeto central na construção do conhecimento antropológico, revisitando diferentes perspectivas teóricas e metodológicas e seguindo até abordagens mais contemporâneas sobre visualidade, circulação e os modos pelos quais artefatos visuais produzem efeitos sociais, políticos e sensíveis. Discutiremos a agência da imagem a partir do cinema amazônida, que ao criar novos modos de relação com a arte, a partir de diferentes maneiras de fazer cinema, engendram transformações nas relações, nas formas de participação e nos modos de agir coletivamente. A segunda sessão será dedicada às aproximações entre corpo, performance e gênero, enfatizando práticas performativas, gestos e corporificações que desafiam perspectivas hegemônicas sobre criação artística. Serão discutidos experimentos etnográficos, propostas artísticas contra-hegemônicas e debates que articulam arte, política e marcadores sociais da diferença. O minicurso busca, assim, oferecer um espaço de leitura, conversa e partilha sobre múltiplas antropologias da arte, destacando as potências analíticas das imagens, dos corpos e das performances como formas de conhecimento.

Títulos e Resumos

Alguns eixos temáticos na antropologia da arte: imagens, agência, corpo e performance
— Gabriela Laroca Araujo (UFRGS)

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Alguns eixos temáticos na antropologia da arte: imagens, agência, corpo e performance

— Gabriela Laroca Araujo (UFRGS)

Em nosso segundo encontro, deslocamos os foco das formulações teóricas mais gerais para alguns eixos temáticos da antropologia da arte, articulando-os a partir de nossas pesquisas etnográficas. O objetivo é discutir como esses debates se desdobram empiricamente, permitindo refletir sobre práticas artísticas situadas, seus modos de produção, circulação e recepção, bem como sobre os regimes de valor e as sensibilidades que as atravessam. A partir da análise de experiências de produção audiovisual no contexto da Amazônia brasileira e de práticas performáticas do corpo, como o transformismo, as performances drag e a arte performance, buscamos evidenciar como a arte opera como uma forma de intervenção no mundo social e em como arte, política e território se entrelaçam no desenvolvimento de micro lugares utópicos onde a dissidência é uma necessidade na criação de mundos mais habitáveis, lugares que se ativam relações sociais e políticas do encontro.
Algumas perspectivas teóricas da antropologia da arte
— Pâmela de Souza Costa (UFRGS)

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Algumas perspectivas teóricas da antropologia da arte

— Pâmela de Souza Costa (UFRGS)

A ideia deste minicurso é articular debates centrais da antropologia da arte, com o intuito de reconstituir a trajetória que a arte ocupa no interior da disciplina antropológica, tendo em vista que, como apontou Alfred Gell, a antropologia social moderna é constitutivamente antiarte, em razão de um imbróglio aparentemente sem solução: o relativismo cultural da antropologia e a pretensão universal da categoria estética. Propomos, então, em nosso primeiro encontro, apresentar algumas perspectivas teóricas da antropologia da arte, evidenciando diferentes abordagens do campo. Partiremos do culturalismo boasiano, no qual a arte é concebida como um componente central do projeto teórico de Boas. Na sequência, apresentaremos a abordagem culturalista de Geertz, que propõe compreender a arte como um texto cultural, cuja interpretação está necessariamente ancorada nas redes de significados que organizam a vida social. Avançando para a perspectiva estruturalista lévi-straussiana sobre arte, na qual, mais uma vez, a arte ocupa uma posição central na economia teórica do autor. Concebida como intermediadora, a arte se apresenta como uma forma de mediação entre o mundo sensível e as estruturas do pensamento, desempenhando, assim, um papel central na produção de inteligibilidade. Em seguida, abordaremos a teoria antropológica da arte de Gell, voltada para as relações sociais que se articulam em torno dos objetos de arte ou, como ele os denomina, índices, dotados de intenções e agência. Trata-se de uma teoria menos preocupada com o que a arte diz ou significa e mais atenta ao que ela produz, isto é, aos seus efeitos no interior das relações sociais, diferenciando-se, assim, das abordagens anteriores, centradas sobretudo nos aspectos semânticos da arte. Apesar da teoria gelliana ter provocado uma renovação radical na Antropologia da Arte ao afastar o foco da estética para o processo social, alguns pressupostos ontológicos persistem, os quais limitam a análise antropológica, principalmente, quando voltadas a sociedades não ocidentais. Nesse sentido, propomos discutir atualizações recentes no campo da antropologia da arte que apostam na dissolução dessas generalizações ontológicas, por meio da adoção de perspectivas analíticas atentas à instabilidade das categorias e à diversidade das formas expressivas tal como se configuram no campo etnográfico. Trata-se de deslocar o olhar da definição do que é arte para os modos como diferentes práticas expressivas produzem sentidos, vínculos e efeitos no mundo social.

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